Паспорт объекта
Участие в составе тех или иных возрастных групп в обрядах способствовало, постепенному, вначале более пассивному, на уровне восприятия и узнавания, и, наконец – на уровне практического овладения основными сферами функционирования музыкальных инструментов – «вхождению» в мир традиционной музыкальной культуры. В этнической традиции всё это происходит естественно, отчасти стихийно. Но не без влияния старших детей и родственников, думающих о том, что маленький ребёнок со временем должен стать полноправным членом своей среды [5, с. 132].
Имея в виду инструменты детского звукотворчества,мы сталкиваемся с понятиям возраста, подразумевающим периодизацию жизненного пути. Важным тезисом для рассмотрения вопросов, связанных со стадиями взросления детей, является связь периодизации жизненного пути человека с культурными представлениями о том, каким он должен быть на том или ином этапе жизни, т. е. с нормативным каноном человека. Очевидно, что нормативный канон, по традиционным представлениям, включал, прежде всего, возрастной и гендерный критерии.
Первыми музыкальными инструментами в жизни ребенка были звуковые игрушки – трещотки, погремушки, «жужжалки», бубенцы и т.д. Они развивали у детей координацию движений, чувство ритма, а в дальнейшем – интерес к музыкальной деятельности. Важно, что эти игрушки являлись своего рода посредниками в процессе адаптации ребенка к окружающему миру в рамках традиционной культуры.
В период от полутора до двух лет основным способом вербализации звуковых впечатлений ребенка становятся звукоподражания (ономатопеи), возникающие путём фонетического уподобления тому или иному звуковому явлению в живой и неживой природе, в деятельности человека, а также вокализации, воспроизводящие подобные звучания. Детское звукотворчество близко к природе, так как его основу составляют имитации звуков окружающего мира; поэтому ребенок учится воспроизводить звуки на простейших орудиях, подаренных природой: расщеплённых стеблях лука, травинках, листках деревьев, он пытается имитировать звуки и интонационные формулы окружающего мира, животных, птиц. В детских индивидуальных или коллективных забавах имитация несет не утилитарную, а игровую направленность.
С трудовым календарём была тесно связана система календарных обрядов и использование в ней инструментальной музыки. Мальчики и девочки 7–10 лет часто участвовали в календарных обрядах совместно, поскольку они ещё не достигли половой зрелости. Важное место в традиционной культуре отводилось весенним обрядам, атрибутами которых являлись наигрыши, звучащие на листке, травинке, свистковых флейтах – инструментах весенне-сезонных звуковых орудий пастухов, женщин и детей.
Традиционные музыкальные инструменты детского звукотворчества, описанные И.Г. Куликовским как «детские забавы» на страницах «Олонецких губернских ведомостей» в 1880-е годы, имеют аналоги и в других культурах в связи с их архаичностью [2]. Функционирующие первоначально как ритуальные, охотничьи, пастушеские, с течением времени они перешли в сферу детского звукотворчества. В настоящее время приходится констатировать факт частичного сохранения указанной традиции в памяти взрослых, а не в сфере детского досуга.
Наигрыш на травинке
Записано М. Зайцевой от
Л. Кузнецовой (1961 г.р., п. Эссойла)
Транскрипция М. Зайцевой
В детской среде был популярен сезонный аэрофон – стручок акации, представляющий собой флейтовый аэрофон с источником звука – колеблющимся воздухом вне и внутри инструмента. Разделив стручок посередине, и срезав один конец (тот, которым он соединяется с веткой), нужно очистить его от семян, затем соединить половинки вновь (обязательно надо обратить внимание на то, чтобы не разорвать половинки до конца). Закрытым концом поместить стручок между губами и с силой начать вдувать в него воздух. Чем длиннее и толще стручок, тем выше извлекаемый звук. Тембр звука можно изменить с помощью сомкнутых или разомкнутых ладоней.
И.В. Антонова (1942 г.р., д. Падройла) играла на осиновом листе в детстве и юности летом во время сенокоса. Для этого срывался не молодой, а более твёрдый и упругий осиновый лист, обгрызался до придания ему округлой формы и загибался посередине. Лист прикладывался к губам вертикально, воздушная струя направлялась на лист и в щель между пальцами. При таком способе исполнитель имеет возможность извлекать достаточно богатый в тембровом отношении звук, поскольку резонатором ему служат ладони. Звуковой диапазон, определяемый силой воздушной струи и размерами вибрирующей части листка, у отдельных исполнителей весьма широк и достигает дуодецимы. Он определяется силой воздушной струи и размерами вибрирующей части листка: при вибрации значительной части и умеренной подаче воздуха на инструменте можно опуститься по звуковой шкале до g1, е1; при уменьшении вибрирующей части листка и усилении силы направляемой на неё воздушной струи, звуки повышаются, в результате чего можно достичь d3, е3, f3 (при большем усилении воздушного давления звук переходит в неуправляемый свист, а лист разрывается).
Музыкальный инструмент, относящийся к классу аэрофонов – ивовый свисток. В.И. Леонтьев (1952 г.р., д. Падройла) продемонстрировал процесс изготовления ивового свистка весной, когда начинается «сокодвижение» и кору легко отделить от сердцевины. Он брал кусок ветки, простукивал её рукояткой ножа, чтобы хорошо отделялась кора. С одной стороны делал боковой срез, с другой прямой. Надрезал кору по кругу, отделял ее. Внизу у прямого среза делал углубление под палец и прорезь от одного конца до другого, для того чтобы свободно «ходил воздух в свистке», вставлял сверху кору. С ивовым свистком деревенские дети играли в жмурки. Два игрока стояли в центре круга с завязанными глазами, у одного находился свисток, второй, досчитав до десяти, должен был по звуку свистка определить, куда переместился первый игрок.
Н.Ф. Никитина (1961 г.р., п. Эссойла) в детстве развлекала себя и соседских детей игрой на дудочке из дудника. Изготавливалась она во время сенокоса, когда дудник ещё был зелёным. Стебель дудника срезался после перемычки, чтобы один конец был закрытый, а другой открытый. Открытый срез изготовлялся под косым углом. Ниже среза с помощью ножа делалась прорезь и 2–3 грифных отверстия.
Н.И. Афанасьева (1958 г.р., д. Метчелица) помнит свою детскую игрушку – вихревой аэрофон, сделанную из пуговицы. В обе дырочки пуговицы продевалась нитка и натягивалась между указательными пальцами обеих рук. Натягивалась, раскручивалась и тянулась за оба конца. При этом издавался специфический звук, похожий на жужжание. При натягивании нитки звук становится сильнее, при ослаблении тише.
У многих народов многочисленные погремушки, «завывалки», «жужжалки», сезонные аэрофоны, изготовленные из природных материалов, играли доминирующую роль в традиционной музыкальной культуре. Они оценивались носителями как музыкальные инструменты, отражающие «звуковой идеал» и эстетические представления этноса.
Являясь в настоящее время инструментами детского звукотворчества, в прошлом эти традиционные музыкальные инструменты возникли в целях воспроизведения устойчивых традиционных в культуре сонорных эффектов. Тембр архаичного инструмента, как правило, невозможно повторить другими средствами. Детские звуковые игрушки, рассматриваемые как архаичные музыкальные инструменты, обладают рядом свойств: имеют один «голос»; как правило, изготавливаются из природных материалов (кора дерева, стебель, лист, травина); просты в изготовлении (по окончании использования такие инструменты часто выбрасывают); имеют нестабильные размеры [7, с. 268]. Важным становится не только изучение, но и адаптация известных инструментов детского звукотворчества в детской среде.
Наигрыш на глиняной свистульке
